interior は、楽しい。special　ベネッセ直島Ⅱ vol.10
ここに文化大混浴があります。びっくり！




午後からは、家プロジェクトツアーに参加。
ベネッセスタッフの一通りの説明を受けた後、各作品を見て回る。
所要時間は約３時間であるが、かなり楽しめる。(^^)
直 島・家プロジェクトは、1998年の第１弾「角屋」に始まり、第４弾「護王神社」で2002年に第4弾「護王神社」で完成した。美術館を飛び出し、より『場所』を意識した作品が、本村地区に点在する。
第2弾の「南寺」は、かつてあったお寺の場所に安藤忠雄が設計した。直島の伝統である焼板を使ったシンプルな黒い外観。窓がなく、内部は、闇につつまれている。中へ入り、目が慣れてくると、ジェームス・タレルの作品「バックサイド・オブ・ムーン」がその闇の中から浮かんでくる。
何も見えなかったところから生まれてくるのだ。まるで自分の感覚を試されているよう。
　「南寺」　1999　安藤忠雄＆ジェームズ・タレル
　1943年生まれのｼﾞｪｰﾑｽﾞ･ﾀﾚﾙ。
　光を使ったインスタレーション。
アプローチの長さにドキドキ感が高まる。200年の歴史をもつ土塀の対比も美しい。


角屋　1998　宮島達男

↑「達男垣」1999
しゃれたタイトル！
「角屋」には、宮島達男の作品が４点展示してある。扉を開け、中に入るとそこは、デジタルアートの世界。古い民家と先鋭のアート作品が妙にマッチする。

「Ｓｅａ of Time'98」は、１２５個のデジタルカウンターが水の中で点滅する。そのスピードは、直島町民たちが自身の時（とき）を刻んだものだ。ずっと眺めていてもあきない。
（現在は、3点の展示。達男垣は今はない）
知覚アートは想像以上に面白かった。アートは見るものでなく、感じるもの。そう、家プロジェクトの作品が証明した。作品のメッセ－ジを頭で考えることなど必要なし。体感がすべてを物語る。
南寺に入ったときの不安感、そして漆黒の世界から浮かんできた光。それが見えてきた時の驚きと安心感。光は、時間の経過とともにゆっくりと微妙に変化していく。また、その感覚を友人と共有する楽しみもある。
きんざ　2001　内藤礼

現 代アートは、断然面白い！
屋外作品は、1994年の「Out of Bounds｣展のものが多い。
アーティストたちが建物の外に出て、思い思いの場所で製作を行った。

草間彌生：くさまやよい　「南瓜」
(C)村上　宏治
ジョージ･リッキー　「三枚の正方形」
草間彌生は、1929年生まれの女性アーティスト。
網目や水玉模様を使い、独特の世界をもつ彼女の作品。
が、探せど探せどこの南瓜が見つからない。
なんと、メンテ中らしく設置跡だけが寂しく残っていた。
とても残念。

春には戻ってきてるかな～？　この場所で草間彌生の作品を見たい。瀬戸内海をバックに鎮座するユーモラスなカボチャに会いたい。

（朗報！今、カボチャ君はきれいになって帰ってきているとのこと）
本村地区では屋号プロジェクトが進行中。

屋号マップ片手に、直島の歴史に思いを馳せながらの散策はいかが？
ここの屋号は、
のみさん
先祖は大工。

はじめての安藤建築。
建築が単なるハコモノではなく、
五感に訴える芸術であると感じた。
これこそ、体感してみないとわからない。

安藤建築の魅力を語る。
語り手は、設計　松下陽子⇒ ココをクリック

　これであなたも直島通！　　でも行ってみなくちゃ、ホントの良さはわからない。　↓
直島コンテンポラリーアートミュージアム　　http://www.naoshima-is.co.jp/

○●●omake１
直島（なおしま）の民家は、古いが手入れが行き届き、とてもきれい。

庭を観賞用にオープンにしている家もある。そしてこんな素敵な塀もある。

○●● omake ２
角屋の縁側で、置物化していた
ネコちゃん！
ネコまでもアート。
○●● omake ３
超強行軍のスケジュールは、実はこれから。直島から玉野、そして一路岡山へ。目指すは『野菜食堂こやま』。有機野菜の料理と美味しい日本酒を頂いた。当然帰りは、車中爆睡。
あ～満喫、日帰り旅。
今度は、ホテルに泊まらなくては！
その時は、文化大混浴で入浴体験も！

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